是，她是不懂摇滚，她是没经历过那个时代，可正因为此，宁馨歆在听到这首歌曲的时候，心中的震撼反而比旁人更多。

她美眸如水，轻轻的抬头望去，只见那少年，胸膛裸露，潇洒不拘，挺直着脊梁，放声高歌，而宁馨歆更看到他的身体有有一个叫作“不屈”的东西，正在不屈的跳动。

摇滚老已，尚能唱否？

从林炎的身上，宁馨歆得到了答案，无论你如何牛b，你大爷始终是你大爷，摇滚也一样，即便它已经不在流行，但它依然能够震撼你的内心，直抵灵魂深处。

场面被一股股热浪席卷，所有人都激动的站了起来，随着歌曲的音律而摇摆着。

万人自发的站起来，这是何等的震撼？宁馨歆刚刚也没有达到这种地步吧！

《梦回唐朝》这首歌本来就大气磅礴，在林炎的口里更如如此，与其说林炎在歌唱，到不如说他是在用尽全身气力去呐喊，去狂吼，去表达内心中的期冀和梦想。

有人说摇滚就是摇摆，就是呐喊，甚至还有人鄙视它，说它只会大吼大叫，但却不是这样，它只是用一种较为浮夸的形式去表现而已。

夸张却不骄傲，它一样有故事，一样可以直达内心！

林炎更是将这些做到了极致，现场九成的观众，几乎是在听到一小半的时候，就下定决心从今以后要喜欢这类音乐。

而那些本来就喜欢摇滚的观众，就只有一个念头：今生入摇滚，终不悔！

喜欢这样一个能震撼内心的音乐，不丢人！

情歌固然动人，但在这复杂的年代，也许“呐喊”更能抒发我们那颗束缚的心。

而且，林炎的情况也是区别于其他歌手，服用了魔音丸后，他的嗓音不但很好听，而且变化多端，加上他已经通晓了古典音乐，所以林炎在此歌中加入了很多古典唱法，而且将情感表达的酣畅淋漓。

这首歌与一般的摇滚不一样，它不太像那种呐喊型的摇滚，没有那么的粗狂豪迈，应该说是软摇滚，而这类歌往往很难唱，很难演绎那种感觉，稍微不慎，就会丢失那种感染力。

但林炎却驾驭娴熟，台风极好，有一种歌唱大家的风范，这点更让观众们感觉倍爽。

好像他们不是在听一个路人唱歌，而是在鸟巢听某天王巨星开演唱会一样，心里有一种莫名的满足。

更重要的是，林炎的唱法也与很多摇滚歌手不同，甚至不是原唱那种，不是说林炎改了调，而是他的那种吐息之法，他的发音方式。

毫不做作，简单，但却又处处透着不平凡。

现当代歌手总是喜欢把多愁善感，无病呻吟的歌曲呈现给观众，甚至还强行感情一波，

这些歌观众们已经极少的看到这种，直接粗暴，简单的歌唱了。

并且《梦回唐朝》这首歌与这个时代摇滚歌曲不同的是，它虽然是归属于摇滚，但它却有很重的时代气息，它的那种独特性太重！

但林炎却能够将它的那种震动人心，催人奋进的正力量，完全给释放出来，让观众们都梦回唐朝，更看到了未来，这首歌虽名梦回，但它表达的更是那个时代玩摇滚的歌手对未来的期许。

简单来说，就是林炎的演唱技巧，虽然看似普通，却达到了最高境界，无招胜有招，这种直达心底的表演，更能让现场的大众接受！

这也许就是林炎的不同之处，服用魔音丸后，林炎的歌声，能让人一听就被他紧紧的吸引，无论什么音乐，他就像一个磁铁会死死的吸引你的耳朵，并且能正确的把你内心的感触曾几何放大。

这也是他能够达到可以震撼现场一万多号观众的原因，不是林炎逃牛b，实在是外挂无敌呀，要不然以以前林炎那乌鸦嗓，他早就被臭鸡蛋给扔死了。

如果你也有一个三界红包群，也服用了魔音丸，你想不感染人都不行。

演唱还在继续，歌曲还剩一段，而观众则是全身心的投入，感受摇滚的魅力。

没有情歌，没有金属，没有黑暗，没有非主流，只有摇滚，充满希望的呐喊，任何浅唱低吟，在摇滚看来都是无病呻吟，维我大摇滚才是正宗！

呐喊！

俗话说三人成虎，一个巴掌拍不响，但全场万人全身心的投入，释放出来呐喊是何等的震撼？

h大学外，那些路人听到这似鬼的呐喊，无数人的心中，此刻心中都涌现了一个强烈的念头：都发羊癫疯了？

毫无疑问，《梦回唐朝》征服了观众，林炎也征服了他们，此刻他们为刚刚准备看林炎笑话的想法而感到惭愧和庆幸。

惭愧的是他们不该怀疑一个灵魂歌者，庆幸的是，如若不然他们就有可能听不到，如此震撼人心的音乐了。

一曲终了，林炎站在舞台上，唱完最后一个音！

静！

静！！

观众，乐队，主持人，宁馨歆，所有人都还沉醉于刚刚的音乐中一时间竟然全部都没有反应过来。

整个会场，处于死一般的寂静，就好像定格了一样！